A MATRIOSKA VISTA POR GALYNA STARCHUK
Galyna é Ucraniana.
Nascida em 3 de Julho de 1977, vive em Portugal desde 2002.
Com uma enorme tenacidade, frequenta o Curso de Contabilidade e Administração, na ESEIG-Escola Superior de estudos Industriais e de Gestão, do Instituto Politécnico do Porto, e é uma pessoa com quem se gosta de conviver.
Pela sua afabilidade, tem Amigos que a estimam.
Hoje, partilha neste blog o amor que a une à sua terra natal, a "Mãe Rússia".
Palavras de Galyna:
Fico muito feliz quando as pessoas me fazem perguntas sobre a cultura russa. Por isso, escrevi sobre este tema, para dar a conhecer melhor um dos elementos mais famosos da minha cultura.
Tendo em consideração a minha nacionalidade, pareceu-me pertinente falar-vos deste assunto.
A “ MATRIOSKA” E A SUA HISTÓRIA
1890 a primeira boneca representava fielmente a típica camponesa russa, airosa e graciosa. Vestia camisa bordada, sarrafam (tradicional vestido russo), avental e lenço florido. E trazia um galo preto, uma foice e um pão nas mãos.
Era primorosamente decorada com pinturas delicadas de tons claros, e as técnicas usadas incorporavam as características que influenciaram a arte russa do virar do século.
A primeira Matrioskaera um conjunto de 8 figuras, e, à menina com galo preto, seguia-se um menino, depois uma menina e assim por diante, alternadamente, até ao último que era um bebé.Todas as figuras eram diferentes umas das outras, e eram pintadas com guaches e envernizadas.
Em1900, a boneca russa foi exibida na Exposição Mundial de Paris, onde recebeu uma medalha de reconhecimento mundial. A partir desta data, começaram as encomendas internacionais que só poderiam ser realizadas pelos mestres altamente qualificados de Sergiev Possad. As figuras que mais se popularizaram nesta época foram a nobreza do século XVII e o lendário guerreiro russo.
Devido ao fluxo do turismo, as bonecas voltaram a ser mais do que um produto popular de criação artística, e passaram a ser um souvenir muito procurado. Desta forma, trouxeram aos artistas um rendimento significativo. Logo, muitos que nunca antes haviam pensado nessa hipótese, passaram a produzir Matrioskas.
Pela sua afabilidade, tem Amigos que a estimam.
Hoje, partilha neste blog o amor que a une à sua terra natal, a "Mãe Rússia".
Palavras de Galyna:
Fico muito feliz quando as pessoas me fazem perguntas sobre a cultura russa. Por isso, escrevi sobre este tema, para dar a conhecer melhor um dos elementos mais famosos da minha cultura.
Porque vivemos numa pequena aldeia global, onde, cada vez mais, os povos se interessam por outras culturas, decidi apresentar a história da boneca“Matrioska”.
Tendo em consideração a minha nacionalidade, pareceu-me pertinente falar-vos deste assunto.
A “ MATRIOSKA” E A SUA HISTÓRIA
Matrioska - boneca tão distinta e perfeita, que não vive como um boneco, mas como um produto de arte popular, como uma lembrança, como um souvenir nacional.
Este estatuto mantém-se há mais ou menos meio século, embora a própria Matrioska exista há mais de cem anos.
A primeira Matrioska russa surgiu no século XIX. Este período caracterizou-se por um desenvolvimento económico e cultural rápido e, com ele, um generalizado interesse pela cultura russa, e a sua arte em particular, que deu origem ao chamado "estilo russo”.
Muitos famosos artistas russos estavam obcecados com a criação de um novo estilo russo, que renovasse a identidade nacional russa na arte. Graças aos seus esforços, no final do século XIX e início do século XX, começaram a surgir comunidades criativas, conhecidas por centros intelectuais e culturais russos.
Com o apoio destas comunidades, a cultura russa foi amplamente divulgada. Quem contribuiu fortemente para esta tradição foi Sava Mamontov, membro de uma família dos comerciantes, dono de uma tipografia e colecionador de pinturas russas. Mamontov foi um notável Humanista e sempre se rodeou de artistas, artesãos e artífices.
Na sua propriedade perto de Moscovo, conhecida pelo nome "Abramtsevo", na cidade Serguiev Possad, Mamontov organizou oficinas de arte, onde, juntamente com artistas profissionais, trabalharam mestres que mantiveram a estética e as técnicas antigas para criar obras de arte popular.
Os membros da família Mamontov desenvolveram um grande esforço para manterem e divulgarem a arte e a cultura russas, e coleccionaram verdadeiros tesouros artísticos. Entre eles, itens de arte popular, com especial atenção à reconstrução e desenvolvimento de brinquedos camponeses.
Para trabalhar nos seus estúdios, convidaram trabalhadores altamente qualificados, dos quais exigiam grande engenho e imaginação, principalmente dos mestres de brinquedos. Para abrir os horizontes aos criadores, não raro eram trazidas amostras de brinquedos de todo o mundo. Naquela época eram particularmente populares as artes plásticas e artesanais do oriente, principalmente do Japão.Por esta razão, foi trazido da ilha Japonesa Honshu o famoso precursor e protótipo das bonecas russas, de seu nome Fukuruma- uma figura do bem humorado e alegre velhote, um sábio budista que tinha o pescoço esticado por pensar muito. E dentro deste boneco havia outros, encaixados uns nos outros. Os japoneses afirmam que o primeiro brinquedo foi esculpido por um monge russo desconhecido, mas não há elementos que confirmem este facto.
Este brinquedo japonês era divertido e fazia lembrar os ovos da Páscoa em madeira que, pelo modelo russo, também encaixavam uns nos outros.
Foi justamente nos estúdios de Mamontovque nasceu a primeira Matrioska. Esculpida pelo herdeiro da tradição de escultores de brinquedos V. Zvyozdotchkin e pintada pelo ilustrador S. Malyutin.
Os criadores da Matrioska eram talentosos e únicos. Graças aos seus dons e intuição, conseguiram, pela primeira vez, a ligação entre arte como uma profissão e a arte popular. Não podiam imaginar, nessa época, que o resultado do seu esforço conjunto, acabaria por se espalhar por todo o mundo.
Criada em finais de Era primorosamente decorada com pinturas delicadas de tons claros, e as técnicas usadas incorporavam as características que influenciaram a arte russa do virar do século.
Por que se chama Matrioska?
Antes da revolução industrial da Rússia, o nome próprio "Matrona" era considerado, nas províncias, um dos nomes femininos mais populares, pois derivava da palavra latina "Mater" que significa mãe. Este nome está associado à mãe de uma família numerosa, saudável e imponente. Posteriormente este nome adquiriu um novo significado, passando a ser indissociável da boneca de madeira desmontável.
Em Sergiev Possad, a 70 km da capital russa, começou a produção em massa das bonecas e acabou por se desenvolver um tipo único de Matrioska, a que se deu o nome de estilo "Sergiev Possad". Nas primeiras décadas do século XX, este estilo tornou-se tão peculiar que definiu o estilo de pintura das Matrioskasrussas, por muitos anos. Pintavam-se meninas em sarrafans russos, com cestas, foices, ramos de flores, ou, no Inverno, com pele de carneiro e xaile sobre a cabeça.
Também apareceram as figuras com trajes tradicionais, noivos segurando velas e outros representantes do povo russo. No período inicial as personagens masculinas também eram comuns. Às vezes a boneca retratava uma família completa com pais e filhos. De entre as escolas mais tradicionais, a líder absoluta na produção das Matrioskas continua a ser a Sergiev Possad.
Em
Em 1912, no centenário da guerra de 1812, foram produzidas bonecas que homenageavam grandes generais como M. Kutuzov e Napoleão Bonaparte, dentro das quais se encontravam figurinhas dos seus comandantes.
As feiras anuais de Leipzigproporcionaram a exportação em massa das bonecas de Sergiev Possad. A partir de 1909 a Matrioskafoi um produto artístico regular na exposição de Berlim e da feira anual de artesanato realizada no início do século XX em Londres. Graças a uma exposição itinerante organizada pela Associação Russa de Comércio e Transportes Marítimos a Matrioska tornou-se conhecida na Grécia, Turquia e países do Médio Oriente.
As primeiras bonecas de Sergiev Possad eram muito caras, mas, rapidamente, conquistaram o amor de adultos e crianças, não só na Rússia, mas também no mundo inteiro. Em 1911, os mestres desta cidade já haviam satisfeito encomendas de 14 países diferentes.
Apesar da enorme popularidade das bonecas de Sergiev Possad, ou talvez por causa disso, na Rússia começaram a aparecer novos centros de produção. É de referir Semyônov, Merinovo, Polkhov Maydan e Vyatka, cada uma delas com sua peculiaridade. Quem conhecesse as técnicas de pintura de cada região, identificava, à primeira vista, a origem de uma determinada Matrioska. Como resultado, apareceram 21 estilos diferentes.
Com o passar dos anos…
Em 1913 a situação económica e a revolução social deixaram uma marca significativa nesta arte. As bonecas passaram a ser produzidas industrialmente e tornaram-se básicas e primitivas. Encheram as prateleiras, ocultando a verdadeira arte das Matrioskas originais. Mas os pintores líderes de Serguev Possad cuidadosamente preservaram as técnicas da pintura manual destas bonecas.
O final da década de 1980 pode ser considerado o período de renascimento de bonecas de Sergiev Possad. Com base num único modelo que tinha sobrevivido do século XIX (e que pode ser visto no Museu dos Brinquedos desta cidade) os mestres recuperaram a tradição de variedade e excelência artística conseguidas, apenas, com trabalho artesanal. A técnica básica de construção da Matrioskapermanece inalterada e exige uma quantia enorme de tempo e esforço. A pintura à mão pode levar horas ou até semanas e meses de trabalho.
"Todos os artistas trazem uma parte do seu próprio mundo para a boneca que pintam". Nas Matrioskas mais refinadas, verdadeiras obras de arte, a mais pequena mede, em geral, entre dois e três milímetros e a maior chega a quarenta centímetros. Hoje a boneca pode conter 30 ou até 60 figuras, embora o número mais comum seja 7.
E as bonecas mais requintadas e com mais pormenor são geralmente assinadas pelo autor.
As famosas bonecas encheram de novo as prateleiras das lojas e as bancas dos comerciantes, com as pinturas típicas russas de dourados e floridos. Frequentemente, podem ser encontradas bonecas representando populares líderes políticos.
Além dos modelos tradicionais, também é possível encontrar reinvenções muito originais das bonecas russas. Os pintores soltam a imaginação e fazem conjuntos com personagens infantis, animais, políticos, bandas, filmes, obras de arte e assim por diante. Até marcas famosas como Chanel, Prada e Gucci já fizeram suas homenagens a estas bonequinhas fofas.
A Matrioska tornou-se um verdadeiro ícone nacional da Rússia e a recordação obrigatória na bagagem de todos os estrangeiros que visitam o país.
GALYNA STARCHUK
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